他出生於長門國萩的城下町，所屬藩域日後成為明治政治的重要力量。在武士氛圍中成長，深受儒家式紀律薰陶，也早早接觸上層階層的繪畫品味。

少年時期他決心以繪畫為業，投入與狩野派筆法與構圖相符的嚴苛學習。課程強調臨摹範本、控墨能力，以及符合武家贊助者審美的宮廷題材。

他前往德川政權的首都江戶，追求更進階的指導與更廣的藝術人脈。此舉使他更接近幕府的文化機構，以及以屏風與卷軸委託為主的競爭市場。

在江戶期間他隨狩野派的重要畫師學習，強化人物描繪與有力墨線的正統法門。這段習藝使他更能在裝飾性紋樣與面部、手部的心理表情之間取得平衡。

外國艦隊來航迫使日本面對海外壓力，江戶的政治與文化生活因而不安。藝術家與贊助者對西方影響爭論不休，他這一代也不得不面對傳統繪畫前途未卜的局面。

隨著藩內政治衝突加劇，他轉回以藩為中心的生活與委託。動盪破壞了穩定的贊助環境，迫使他在離開江戶畫室的安穩節奏後調整自身技藝與生計。

舊秩序崩解使支撐狩野派數百年的封建扶持體系瓦解。新政府倡導西學，他面對傳統宮廷與武家題材需求迅速縮減的現實。

制度變革削弱了許多舊武士家族及其藝人的經濟基礎。他據傳為生計承接務實工作並經歷財務壓力，但仍持續作畫與試驗，力求保住核心技法。

他與一位美術教育者以及年輕的日本思想家建立聯繫，後者大力推崇本土美學。他們的鼓勵使他將職涯重新導向更自覺的日本繪畫復興之路。

在相關圈子的推動下，他參與論證日本繪畫應與西洋油畫同等獲得制度性支持的工作。這些努力促成早期的展覽文化，也為後來的近代日本畫奠定基礎。

他開始把嚴整的狩野派素描能力與更柔和的塑造、更加濃烈的情感調性結合，以呼應近代觀眾。此時期可見他測試線條、色彩與留白如何傳達靈性臨在，而不僅是端正的裝飾效果。

隨著展覽的重要性上升，他創作更具野心的作品，面向的不再只是大名宅邸等私域。新的公共脈絡促使他採取更鮮明的象徵圖像與更精密的完成度，以與受西風影響的競爭者並列。

他描繪出觀音莊嚴而明澈的形象，將狩野派的精準與近代的量感、悲憫情緒融為一體。此作在推廣下成為近代日本畫追求靈性抱負的象徵。

在快速西化之際，日本藝術的支持者愈發把他視為連結維新前精髓的在世橋樑。透過具影響力的倡議者，他的名聲更被連結到國家文化認同的辯論之中而日益穩固。

晚年他仍維持活躍的畫室創作，為年輕畫家打磨人物描法與富表現力的墨線。他的實例證明，嚴格的臨摹傳統可以與個人視野在近代化進程中並存。

他在明治東京去世，留下篇幅不大卻影響深遠的作品，受到後輩世代高度推重。他的晚期傑作為日本繪畫作為近代藝術、足以與西方風格並列提供了重要理由與動力。