Nasceu como Nalan Chengde (mais tarde conhecido como Nalan Xingde) no prestigiado clã manchu Yehe Nara. A posição da família na corte Qing garantiu tutores de elite, estudo dos clássicos e contato precoce com a cultura dos letrados.

Ainda criança, estudou os clássicos confucionistas ao lado das tradições da corte manchu, aprendendo a transitar entre dois mundos culturais. Professores domésticos enfatizavam prosa refinada, poesia e caligrafia adequadas a um aristocrata das bandeiras em Pequim.

No início da adolescência, sua poesia já circulava entre círculos nobres e eruditos na capital. Amigos e mais velhos elogiavam sua sensibilidade e musicalidade, traços que mais tarde definiriam suas letras de ci na alta sociedade Qing.

Casou-se conforme as expectativas sociais da nobreza manchu das bandeiras, equilibrando dever familiar e temperamento pessoal. A vida doméstica, o afeto e, mais tarde, o luto tornaram-se matéria emocional central de seus versos mais lembrados.

Obteve sucesso notável no ambiente de exames da dinastia Qing, sinalizando domínio do saber clássico esperado de estudiosos ligados à corte. Esse reconhecimento ajudou a garantir-lhe posições próximas à casa imperial durante o reinado de consolidação de Kangxi.

Ingressou no serviço da guarda imperial, função que o colocou em proximidade com o imperador Kangxi e as rotinas da corte. O cargo trouxe prestígio e pressão, acentuando o contraste entre o dever público e a introspecção lírica privada.

Cultivou amizades com letrados influentes, trocando poemas e críticas em salões e encontros privados. Essas redes conectavam o gosto aristocrático manchu às tendências literárias mais amplas que floresciam na Pequim Qing.

Voltou-se cada vez mais para o ci, adotando padrões tonais da dinastia Song e infundindo-os de imediatismo pessoal. Seus versos uniam dicção elegante a uma dor íntima e saudosa, destacando-se nas convenções poéticas cortesãs da época.

Uma perda profunda em sua vida familiar intensificou temas de separação, memória e arrependimento que se repetem em suas letras mais conhecidas. Sua escrita transformou a tristeza privada em formas musicais depuradas, amplamente admiradas por leitores posteriores.

Por meio do serviço imperial, participou de jornadas e movimentações da corte que o expuseram a paisagens além do palácio interno. Essas experiências enriqueceram suas imagens, permitindo-lhe contrapor cenários amplos à vida emocional contida de um servidor cortesão.

Organizou manuscritos de seus poemas em ci e shi, refinando palavras e equilíbrio tonal com cuidado meticuloso. Cópias circularam entre as elites de Pequim, que valorizavam seu registro emocional incomumente direto em gêneros líricos altamente formalizados.

Equilibrou as expectativas marciais das bandeiras com realizações literárias, encarnando um ideal de nobreza manchu cultivada. Sua vida doméstica, coleções e encontros refletiam um mundo centrado na corte, onde a arte sinalizava refinamento e pertencimento político.

Em obras tardias, favoreceu uma dicção tranquila e quase conversada, fazendo o luto soar imediato em vez de retórico. Leitores elogiaram como usava melodias conhecidas do ci para carregar confissões pessoais, ajudando a redefinir a sensibilidade lírica Qing em direção à sinceridade.

Relatos descrevem o declínio de sua saúde enquanto mantinha deveres exigentes na corte e continuava a escrever e revisar. A tensão entre obrigação pública e fragilidade interior é palpável em letras finais, onde saudade e impermanência dominam o tom.

Morreu aos trinta anos, interrompendo uma carreira que já se tornara referência para a expressão lírica Qing. Amigos e editores posteriores preservaram seus poemas, e sua coleção "Canções da Água Potável" ajudou a consolidar sua fama póstuma.

Nos anos após sua morte, manuscritos e edições impressas se difundiram mais amplamente por redes de estudiosos e funcionários. Críticos citaram seu realismo emocional delicado como modelo, garantindo sua influência sobre poetas e antologias posteriores da dinastia Qing.